Lose Yourself in the Barbican racconta la storia dell'icona brutalista

Il Barbican Centre di Londra ha lanciato una piattaforma digitale per pubblicizzare la sua vasta collezione di disegni, foto e materiale inedito che raccontano la storia dell'icona brutalista.

Chiamato Lose Yourself in the Barbican, l'archivio digitale è stato sviluppato in collaborazione con Google Arts & Culture con l'obiettivo di diventare una risorsa permanente per il centro artistico.

L'archivio è ad accesso gratuito e presenta oggetti digitalizzati che, secondo i suoi creatori, portano gli spettatori in "un'avventura attraverso l'icona londinese dell'architettura brutalista".

Nella collezione si trovano disegni architettonici, foto e oggetti raccolti da quando fu progettato il Barbacane fino ad oggi. Molti non sono mai stati pubblicizzati prima.

"Ogni singolo oggetto nell'archivio contiene una storia di come è nato l'edificio del Barbican, di come funziona e di come artisti e residenti ne hanno fatto la loro casa nel corso degli anni", ha affermato il curatore dell'archivio del Barbican Tom Overton.

"Le persone possono vederli in tutto il mondo, gratuitamente, e creare ogni sorta di connessioni inaspettate con altri oggetti che non avremmo mai potuto immaginare."

Completato nel 1982, il Barbican Centre fa parte del Barbican Estate progettato dallo studio britannico Chamberlin, Powell e Bon negli anni '50.

La tenuta di 40 acri ospita più di 4.000 residenti ed è stata concepita come un modello utopico e senza auto per la vita nei centri urbani.

Il lavoro su Lose Yourself nell'archivio del Barbican è iniziato nel 2019. È stato motivato da un anniversario nella tenuta che ha portato persone "a mettersi in contatto da tutto il mondo e a chiedere di vedere le cose dall'archivio", ha detto Overton.

"Il Barbican ha avuto due grandi anniversari recentemente", ha detto il curatore a Dezeen. "50 anni per la tenuta nel 2019 e 40 per il centro nel 2022."

"Più o meno nello stesso periodo, ci siamo trovati a dover ricollocare, catalogare e conservare migliaia di progetti e disegni", ha continuato. "Il Barbican stava già collaborando con Google Arts & Culture, quindi aveva senso parlare con loro della possibilità di rendere questo materiale più ampiamente disponibile."

Sulla piattaforma online sono presenti più di 3.500 immagini ad alta risoluzione, insieme a 60 articoli che mirano a raccontare tutta la storia della tenuta.

Vengono svelati anche alcuni dettagli meno noti del complesso, come gli scioperi organizzati dai lavori di costruzione della tenuta tra il 1965 e il 1969.

"Abbiamo iniziato con la raccolta delle planimetrie, che fornisce un resoconto del modo in cui gli edifici si sono evoluti dalla visione iniziale di Chamberlin, Powell e Bon fino a dove si trovano ora", ha spiegato Overton.

"Ma abbiamo voluto ritrarre le persone che l'hanno effettivamente costruito, le persone che hanno danneggiato la loro salute martellando la famosa superficie di cemento - un numero sproporzionato dei quali sembrano essere neri - e coloro che hanno scioperato a causa delle condizioni di lavoro. "

Secondo Overton, i punti salienti dell'archivio includono manuali di segnaletica del grafico Ken Briggs e una fotografia di Peter Bloomfield che documenta lo sviluppo del centro.

Ci sono anche alcuni oggetti più insoliti e inaspettati, come un paio di scarpe.

"Ci sono le scarpe che abbiamo trovato sotto il Cinema 1, apparentemente consumate e abbandonate da uno dei costruttori insieme a un ultimo spuntino prima di partire: Hula Hoop, una lattina di limone amaro e una sigaretta", ha detto Overton.

Oltre all'archivio digitale, il Barbican Center espone anche il modello architettonico originale in scala della Barbican Estate degli anni '60, che è stato restaurato.

In mostra per la prima volta in oltre 20 anni, viene esposto all'interno di un archivio fisico più ampio al piano mezzanino del centro che verrà aggiornato nel tempo con oggetti diversi.

Altrove al Barbican, lo studio di design interdisciplinare Resolve Collective presenta un'installazione realizzata con i rifiuti recuperati dalle istituzioni culturali di Londra.

In un video esclusivo prodotto da Dezeen, il gruppo ha discusso di come la mostra intenda mettere in discussione il ruolo delle istituzioni sociali offrendo uno spazio aperto all'interpretazione.